WELCOME BACK!

Tras este largo parón de incesantes exámenes, trabajos y carnets de conducir, por fin les puedo traer nuevas películas.

Para reabrir el blog, he escogido un mediometraje muy importante en la historia del cine que no va a dejarles indiferentes. Se trata de la primera película surrealista de la historia del cine: "Un chien andalou" (Un perro andaluz). Una curiosidad con respecto al título es que originalmente se iba a llamar "El marista en la ballesta", posteriormente decidieron que la titularían "Es peligroso asomarse al interior" y por último se decantaron por el nombre bajo el cual se estrenó.

La versión original de este film (la cual dura 7 minutos menos) data de 1929 y fue dirigida por Luis Buñuel y la realización del guión fue compartida entre él y Salvador Dalí. Una explosiva mezcla de originalidad que podrán comprobar al ver la película.

La idea principal de la película fue la de poner en común la recreación de dos sueños de ambos artistas, por lo que la película es bastante complicada de entender. Se trata de un viaje al inconsciente en el que Luis Buñuel intenta escenificar las teorías de Sigmund Freud mediante una sucesión de sueños. Además, Dalí y Buñuel decidieron hacer uso de imágenes concretas para criticar la educación impartida por la iglesia en aquel entonces y la represión sexual implantada en esa época, al tiempo que representaban la vida que se llevaba en la residencia de estudiantes que los dos artistas compartían junto a Federico García Lorca. La película no sólo es importante en cuanto a que abrió paso al surrealismo al mundo del cine, sino que también tiene algunas de las imágenes más impactantes de la historia del cine, como es la de la navaja que secciona el ojo a una mujer.

Les advierto que no es una película que se pueda comprender, así que no se rompan la cabeza intentando darle un sentido a lo que van a ver.

A continuación les dejo el enlace de la filmoteca de rtve donde se puede ver el mediometraje completo. Además, encontrarán información adicional al respecto. Quizá les ayude a saber qué están viendo... o no.

http://www.rtve.es/rtve/20121220/reconstruyendo-perro-andaluz/585921.shtml

¡Disfrútenla!

Aprovecho para que conozcan mi blog de fotografía "Avec mes yeux fous". Dada mi gran afición por el arte en imágenes, me hice amiga de una cámara y desde entonces no he dejado de ver escenas espectaculares por todas partes.

http://avecmesyeuxfous.blogspot.com.es/

¡Espero que les guste!

La soga

La entrada de hoy está dedicada al gran Alfred Hitchcock. La película que he elegido se titula “La soga” (Rope).

Brandon y Phillip son dos estudiantes de derecho que deciden asesinar a un amigo para demostrar que Rupert, su profesor de criminología, se equivoca al afirmar que el crimen perfecto no es posible. Para regocijarse en su hazaña y darle más morbo a la situación, convocan a Rupert, a otro amigo y a los familiares y a la novia de la víctima para celebrar una cena en la misma sala donde horas antes han asesinado a su compañero, y donde todavía permanece escondido el cuerpo. La ambición de Brandon por demostrar su superioridad al haber conseguido realizar lo que él considera el crimen perfecto y la inseguridad y los nervios de Phillip sembrarán la sospecha en Rupert, quien muy sutilmente intentará descubrir la trama que sus brillantes alumnos han ido tejiendo.

Esta película de 1948, considerada por muchos una joya del maestro del suspense Alfred Hitchcock, trata sobre el argumento predilecto del director: El crimen perfecto. Hitchcock ha dirigido varias películas sobre este tema, en las cuales el resultado ha sido que el crimen perfecto es muy difícil de conseguir, por no decir imposible. Personalmente, me fascinan los distintos enfoques que ha dado al argumento del crimen perfecto en cada una de sus películas, como por ejemplo en “Extraños en un tren” (1951), en “La ventana indiscreta” (1954) y en “Crimen perfecto” (1954), algunas de mis favoritas y que publicaré más adelante. En mi opinión, considero que la dedicación de Hitchcock a este tema mediante sus películas es un ambicioso estudio sobre el crimen perfecto, en el que intenta descubrir si es posible asesinar a alguien y quedar totalmente libre de sospecha y de culpabilidad. El film fue rodado en varios planos-secuencia. La idea principal de Hitchcock era rodarlo en un solo plano-secuencia y a tiempo real, pero las cámaras no podían grabar tanto tiempo seguido, por lo que el rodaje de la película fue una gran hazaña dados los recursos de aquella época.

Además del magnífico guión que propone el maestro para desarrollar su argumento predilecto, la actuación de James Stewart como Rupert junto a John Dall como Brandon y a Farley Granger como Phillip, hacen de esta una película brillante, considerada una de las obras maestras del gran Hitchcock.

Cabe mencionar que James Stewart no fue el primer actor en quien Hitchcock pensó para el papel de Rupert. Cary Grant fue el primer actor a quien se le ofreció realizar este papel, pero lo rechazó debido a los tintes erótico-homosexuales que se pueden apreciar en algunas escenas y a que los personajes principales tienen una personalidad con rasgos homosexuales. De hecho hubo mucha polémica alrededor de esta película ya que el actor John Dall realmente era homosexual, por lo que el hecho de que interpretara un papel de esta índole disuadió a varios actores ya que  no querían arriesgar sus reputaciones de galanes. Esto, añadido a la mentalidad de la época, hizo que la película fuera censurada en algunas ciudades.

“Nadie es capaz de matar solo para vivir esa experiencia… Nadie excepto nosotros”

 “Los puñales nunca deben ser utilizados con los empleados de hotel. Estos entran en la categoría superior: muerte con tortura, junto con los amantes de los pájaros, los recién nacidos y las bailarinas de claqué.”

 “Al fin y al cabo el crimen es, o debería de ser un arte. Tal vez no uno de los siete establecidos, pero un arte al fin y al cabo. Y el privilegio de cometer un crimen debería reservarse únicamente a los individuos considerados individualmente superiores.”

 “El bien y el mal. Lo justo y lo injusto son términos inventados para gente que lo necesita porque son inferiores.”

Aquí os dejo el tráiler:

¡Disfrutadla!